上回提到，安德列．德蘭的《舞蹈》呈現(xiàn)了野獸派的強(qiáng)大感染力，卻又扭曲了現(xiàn)實(shí)，創(chuàng)造了不顧其原有文化脈絡(luò)的異國情調(diào)。

　　的確，德蘭的畫作沒有試圖精確重現(xiàn)他所參考的任何文化，但他讓這些元素在畫布上碰撞、融合，又生成一種新的視覺語言。在這視覺語言中，色彩不只是再現(xiàn)物象，而是情緒與本能的直接表達(dá)，而形體也不再追求解剖學(xué)的準(zhǔn)確，而是以簡化、夸張的姿態(tài)喚起某種“原始”的生命力。于是，異國情調(diào)成為德蘭作品的詩意，一種建基于想像的美之創(chuàng)造。

　　或許這也解釋了為何我們面對《舞蹈》，感受到的不只是觀看異地風(fēng)情的好奇，而是一種來自視覺與感官的直觀喜悅。畫中的舞者并非具體某個(gè)部族、某個(gè)國度的真實(shí)再現(xiàn)，他們是“他者”的象征，是自由、原始、純粹自然力量的化身。在這想像出來的世界里，人與自然結(jié)合，色彩與情緒相連，舞蹈成為一種生命力的狂歡。

　　這種由想像建構(gòu)的異國情調(diào)，難免令人反思其殖民背景與權(quán)力結(jié)構(gòu)。德蘭畫中的“他者”，在某種程度上是西方欲望與幻想的投射，缺乏對真實(shí)文化的深刻理解，就像畫面右側(cè)那源自德拉克洛瓦《阿爾及爾的女人們》的女性形象，在德蘭筆下已成為種族模糊的混合體：金發(fā)、裸身、皮膚覆以非自然的斑斕色彩。

　　異國情調(diào)虛構(gòu)了他者，但同時(shí)，它協(xié)助了德蘭與他的野獸派同伴們，在二十世紀(jì)初的巴黎，尋找到脫離傳統(tǒng)寫實(shí)繪畫的實(shí)驗(yàn)方向。他們用簡化的線條、強(qiáng)烈的色彩表現(xiàn)出生命本初的力量，用新的形式語言去捕捉世界的本質(zhì)。而在這個(gè)過程中，來自異國的藝術(shù)形式成為了他們想像自由、回歸自然、挑戰(zhàn)陳規(guī)的重要資源。

　　《舞蹈》的異國情調(diào)混雜了真實(shí)與虛構(gòu)、尊敬與扭曲、理解與誤讀。它的“假”，在于所塑造的異國世界從未存在，但它的“真”，在于它確實(shí)創(chuàng)造出一種新的觀看方式，一種前所未有的美感秩序，一種讓人在視覺上獲得釋放的喜悅。