圖：四枚篆刻印稿：“嶺南客”（李賀忠刻，左上），“寄荃齋”（陳浩刻，右上），“青鳥賦”（鄭朝陽刻，左下），“胡不歸”（李澤潤刻，右下）。

　　我自幼喜歡印章，這么說并非空口無憑，有兩件“物證”留存至今：一件是少年時寫的一張“書法”，被母親小心翼翼地保存下來，直到母親去世后，我才重新看到，驚奇地發(fā)現(xiàn)那上面竟然鈐著一方名章。我一眼就認(rèn)出，那是我上小學(xué)時用肥皂刻的──那肥皂早已杳無蹤影，但彼時的“處女刻”竟還留下了印痕，何其難得也；另一件是一塊黃色長條狀石頭，上面有“侯軍”二字的淺淺刻痕，那是我的第一方自刻印章。我從未擁有過專業(yè)刻刀，這石章八成是我用鉛筆刀刻的，故而刀痕很淺，但線條還算爽利。這件“作品”我一直保存著，至今還珍藏在我的印盒里，石頭的包漿已經(jīng)很厚了。

　　有這兩件東西作證，足見我與印章還是很有“前緣”的?？上В芯壩幢爻伞熬鞂佟?，只因后來移情別戀，迷上了書法；拜入師門后，書法老師并不治印；此后，十八歲就進(jìn)報館當(dāng)記者，整天忙得昏天黑地，別說治印了，連書法也顧不上了。就這樣，蹉跎歲月幾十年，我再也沒碰過刻刀。

　　不過，對篆刻藝術(shù)的愛好卻是刻進(jìn)骨子里的。有道是“有緣千里來相會”，誰能料到，我在年近花甲時，卻如靈光乍現(xiàn)，竟然鼓搗出一個“集印為詩”的新玩藝兒──以閒章的詞句為基本語言單位，重新排列組合，抒發(fā)自己當(dāng)下的情感和意念，幻化為一首首新詩。這么說不好理解，且舉例說明：集印詩“獨處忘言臥看山，青山問我?guī)讜r閒？長與東風(fēng)約今日，不捨春風(fēng)又一年?！边@是我在臨退休時寫的，表達(dá)的是希望早點放歸江湖的期許之情。這首小詩用了六方印章，分別是“獨處”、“忘言臥看山”、“青山問我?guī)讜r閒”、“長與東風(fēng)約今日”、“不捨”和“春風(fēng)又一年”。所謂“集印詩”，就是這么連綴演繹出來的。這些印文是從千百方印文中精挑細(xì)選，比對錘煉，組合成詩的。而這些印文，有些是出自我的印章收藏，有些是得自藝術(shù)界朋友的自用閒章，有些則是征得印章收藏家的慨允，我去打來的印蛻……總之，每一枚皆來之不易。集印愈多，詞匯愈多，制作集印詩詞的空間就愈大，作品也就愈加豐富多彩……

　　這樣的新玩法，我孜孜矻矻作了十年，作出的集印詩詞少說也有一兩百首了。以這些作品為“母本”，深圳的兩位篆刻家陳浩和李賀忠還與我聯(lián)袂，先是于二○一三至二○一四年舉辦了“集印為詩”巡回展（深圳、汕頭、包頭、天津、海寧）；十年之后的二○二四年又舉辦了一次“集印十年”紀(jì)念巡回展（深圳、德化、上饒、嘉興、海寧）……

　　這一路走南闖北，逶迤而行，所到之處，我竟然時常被不明真相的朋友們稱為“篆刻家”了。我起初還忙著解釋“我不是篆刻家，只是喜歡篆刻……”但，似乎并無效用。在人們的印象中，你都發(fā)明了“集印詩”，還搞了這么多展覽，怎么可能不會篆刻呢？遇到這種情況，我只能聽之任之了。

　　其實，在中國傳統(tǒng)文化中，早就有一個約定俗成的說法，叫做“善書者不鑒，善鑒者不書”。清代袁穀芳曾直言：“天下有不習(xí)其事，而能言其義者乎？有之矣。卞和以識玉名，非以能雕琢玉名也；伯樂以識馬名，非以善馭名也。知畫者不必工于畫，知詩文者不必工于詩文。理之所通，以意悟之而已?！保ㄒ浴吨袊≌搮R編》第八百六十一頁）這段話說得明明白白──善畫并非鑒賞繪畫之前提，善詩文也并非進(jìn)行詩文品鑒的必備條件，關(guān)鍵只在于“意悟”二字。一個人懂得“意悟”且善于“意悟”，就能做到“理之所通”：以理鑒畫，以理品書，以理賞印，那你就是書畫印評鑒領(lǐng)域的卞和與伯樂。置諸現(xiàn)代，你就足以當(dāng)?shù)闷稹八囆g(shù)評論家”的稱謂了。

　　由此看來，藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞本是兩片水域，雖說互相交叉，渠聯(lián)溝通，但其實是兩種學(xué)問?？墒墙倌陙恚S著西風(fēng)東漸古風(fēng)式微，這種傳統(tǒng)分工也逐漸淡化乃至消弭了。尤其鑒賞一門，好像越來越?jīng)]有獨立性。時常聽到這樣的質(zhì)疑之聲：你都不會書法，還能批評書法的優(yōu)劣？你不會畫畫，就不要亂指摘人家的畫作……言之鑿鑿，似是而非。殊不知，鑒賞與評論原本就是一項獨立于藝術(shù)創(chuàng)作外的學(xué)科。篆刻家與鑒賞家，互相依存，互為表里── 就如同我并不操刀治印，卻完全可以鑒別印章的高低優(yōu)劣，欣賞篆刻的美丑妍媸。當(dāng)然，精于鑒別和欣賞尚屬鑒賞家的本業(yè)，倘若這個鑒賞家還喜歡寫詩，賞著賞著，驀然發(fā)現(xiàn)了印章中蘊涵的濃濃“詩意”，一步邁進(jìn)這個宏大淵深的文學(xué)寶庫，那就來玩“集印為詩”吧──以我個人的沉浸式體驗而言，我與篆刻其實就是這樣一個從喜歡到欣賞，從欣賞到收藏，從收藏到發(fā)現(xiàn)，直至以“集印為詩”這種自創(chuàng)的藝術(shù)形式，打開印章中貯藏的文學(xué)寶藏的奇妙旅程。

　　篆刻從遠(yuǎn)古走來，原本只是身份憑證，諸如皇帝璽印、各類官印乃至名章齋號等等。宋元以后，尤其是明清兩代，軟石被發(fā)現(xiàn)，使得文人們開始以刀為筆，揮灑治石，各騁才思，抒情言志，三言兩語，意蘊雋永，遂使閒章風(fēng)行于世，絕妙好詞層出不窮。然而，從古至今，除實用功能和藝術(shù)鑒賞功能之外，蘊藏在閒章中的寶貴的文學(xué)資源，似乎一直未能得到深度開發(fā)和有效弘揚。無論印家還是藏家，大都只專注于刀法技法方寸之美，對篆刻的文學(xué)價值普遍認(rèn)識不足，這豈不是太可惜了？故而，我在此倡言：珍視印章中的那一縷“詩意”。

　　作者簡介：侯軍，藝術(shù)評論家。已出版各類專著二十馀部，包括文學(xué)作品《青鳥賦》、《收藏記憶》、《雪霽》、《那些小人物》；藝術(shù)評論《東方既白》、《讀畫隨筆》、作家研究專著《報人孫犁》以及藝術(shù)家傳記散文集《孤獨的大師》、序跋集《守住寧靜》等。